“A caccia di poesia come Rothko” n°1
Quest'opera vuole unire la spiritualità cromatica di Rothko alla presenza scabra delle lavorazioni materiche, creando così un'energia silenziosa e rassicurante.
Tecnica artistica
Il quadro è realizzato a pennello e spatola su legno con pasta acrilica e sabbia su una base gessosa. I bordi sono dipinti quindi non è necessario incorniciare l’opera, che presenta finitura opaca e semiopaca.
Dimensioni
50 x 70 x 2 cm
Supporto per l'istallazione
Il quando presenta un cavo di acciaio assicurato con viti. (come si può vedere dalla foto del retro dell'opera)
Certificazione
Il quadro è corredato da certificazione di autenticità stampata, firmata a mano dall'artista e imbustata con cura.
Spedizione e assicurazione
L'opera verrà spedita tramite corriere con assicurazione di viaggio, per tutelare il tuo investimento.
Il quadro verrà imballato in modo professionale e consegnato in Italia entro 3-4 giorni lavorativi, mentre si stimano 4-6 giorni lavorativi per le spedizioni internazionali.
Descrizione artistica dell’opera
Ispirata dai capolavori di Rothko e dalle sue composizioni, ho realizzato questo quadro alla ricerca di un equilibrio tra colori neutri, luminosi e saturi, allo scopo di generare nell’osservatore una sensazione di serenità ed armonia ma anche di piacevole stimolazione grazie alla campitura arancione a contrasto che fa da accento visivo.
“Sono diventato pittore perché volevo elevare la pittura allo stesso grado di intensità della musica e della poesia.” diceva Rothko, con quest’opera anche io sono andata a caccia di poesia, cercando rime visive, tra armonie materiche e slanci vitali.
“A caccia di poesia come Rothko” è un'opera della serie artistica "Meditazioni Cromatiche".
Consigli d'arredo
L'opera valorizza il dialogo cromatico presente negli spazi di istallazione, quindi progetti d’arredo basati sul color block risulteranno esaltati dalla sua presenza. I colori che caratterizzano l’opera sono un greige neutro, un bianco crema luminoso, un arancione tangerine leggermente desaturo e profondo, energico ma non invadente. Una luce laterale saprà far emergere le lavorazioni a rilievo delle campiture materiche.
Immagino questo quadro in stanze dallo stile contemporaneo e minimalista ma caldo con la presenza di legni chiari, tessuti naturali e grezzi, elementi dai colori neutri e terrosi, trovando felice contrasto con dettagli e piante verdi. Quindi ideale anche con ambienti boho, japandi e wabi-sabi, valorizzando superfici tattili ed imperfette ed esaltando l’equilibrio tra pieni e vuoti.
Oppure in uno contesto Industrial o brutalista, con cemento a vista, pareti in pietra o a mattoni con linee pulite ed essenziali, con dettagli in pelle e cuoio e acciaio spazzolato, assecondando lo stile con la semplicità del suo soggetto ma diventato un punto di attenzione e calore.
Se si vuole cercare un contrato di forma invece diventa interessante inserire quest’opera in stanze dalle linee morbide ed avvolgenti come i divani curvi dello stile moderno organico.